海报是一种通过色彩、文字与图形三大要素的相互结合再加上排版展现出设计感,并张贴在公共场所起到传达信息的媒介。它不仅能够快捷的传达信息、起到很好的告示作用,还能给观者带来以一种视觉的美感和和心理上的愉悦感。
信息化的高速发展,使现代海报设计的表现风格与手法呈现出多样性。在这样的背景下,传统水墨画在结构、形式、空间等方面所讲究的特质,值得去借鉴。设计师对水墨画的借鉴不应仅仅是形式的模仿和守旧,而应把握传统文化的审美意识和心理、掌握不同手法的综合运用,并用创新的手法将水墨元素转化为设计语言,使水墨画的“墨道”在当代海报设计中得以灵活运用。
水墨画是借助毛笔辅以墨色、通过墨色的浓淡变化表现出不同层次和意象的绘画艺术形式。用笔讲求粗细、顿挫、方圆等变化,以体现物体的不同质感。用墨讲究墨色变化的技巧,要浓淡相生,不滞不晦。以墨代色,就产生了墨分五色的说法。五色,即焦、浓、重、淡、清。
简是中国水墨绘画表现的一种审美理想,这种简约并等同于简单,笔墨虽简,但往往寓意丰富,以简胜繁,以一当十,以最少的元素表达最多的信息,追求外在形式与内在精神的完美结合,简约中透露其不平凡之处,用凝练的笔墨来传达丰富的视觉内涵。
在现代海报设计中,简同样是设计师所追求的艺术特质。去繁就简,使画面的重心集中于一点,这样不仅能够突出重点、使画面更紧凑,同时,简约的画面也能使观者的心态更平和、舒缓,从而得到一种更轻松的精神享受。墨色的浓淡疏密变化会在宣纸上交融出不同层次的画面效果。笔墨色彩微妙丰富,玄机无限,这样疏密有致的画面,能形成视觉感受上的一种力量感。
水墨绘画的简约特质和疏密有序的结构形式,和现代海报设计凝练传神和主次分明的目标相契合,是其能融入现代设计的切入点。
笔墨是中国画的基础,水墨画的好坏不仅取决于形的要素,用笔、韵味、节奏、意境等诸多要素都共同参与其中。灵活生动的线条加上抑扬顿挫的笔法,表现出水墨的不同情趣,这也造就了生动的画面效果、使水墨在静态的平面上形成动态的视觉感受。
水墨还讲究均衡和内在的气韵,强调变化中的韵律。这既符合科学上相对的原理,也符合艺术形式美的韵律。这种既统一而又有变化、既有意象而又兼具意境的审美情趣和海报相结合亦能带给整体画面以生动灵活的画面感和节奏感。
水墨在海报中不仅是一种符号元素,在营造空间方面有它实在的作用。水墨表现景物时常会用到虚拟手法,以纹代水、以月代夜。而实物往往用线、墨去表现。墨有浓淡之分,线有粗细之别,前者实后者虚,它们互为对比,又相互依存,这样的虚实效果在海报设计中有着明显的体现。
墨色的变化、晕染层次,宣纸的渗透、融合性,都会使色阶呈现出不同的变化,从而产生各种虚实空间变化,笔墨色彩微妙丰富,玄机无限,带来虚实相应的画面效果。水墨画往往留有一定的空白,这部分不着任何笔墨和颜色,看似一片空虚,实则有着丰富的内容,它表示一切没有表现出来的物象。
海报中的虚实空白若留取得当,不仅能使画面中的图片文字等各个元素之间的关系更加融洽、突出主题、给画面以均衡感,更能呈现出一个更为生动灵秀的视觉感受,使海报充盈出一种独特的艺术魅力和想象空间。
海报设计中融入传统水墨元素的同时,也应加入自己创新的构思和结合方式。仅仅是形式的模仿和守旧是不行的,更需要发掘其深层次的元素和内涵,将传统的水墨文化内涵转化为现代视觉语言,在挖掘悠久的艺术传统形态的同时与新时代的理念个性、传播方式相融合,实现创意和成果的创新,塑造出具有独特个性和表现力的视觉形象,让人们联想、反思、感受现代水墨海报设计艺术形式背后的深远意蕴与和谐美。
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