1. 不同的目标

艺术是个人的表达，因此它具有内在和独立的价值，艺术本身的目的和价值是完全包含在艺术本身之内的。而设计却不是这样，设计的关键在于使用，它的价值取决于外部因素，即这个设计所要解决的问题和面对的使用人群。也就是说设计是一种情景模式，设计的价值取决于设计的使用。

艺术是一种挑衅，它让你思考。为了挑战规则而去挑战规则。它触发了情感，产生了争议，同时彰显了艺术家的身份个性。它会产生一种摩擦，出于好的或者是坏的目的。设计则是缓解摩擦，它为你提供了思考的机会，帮助你更简单更轻松地解决问题。设计从来不会挑起争端，它是中立性质的，功能的中立性。设计勇于面对和解决人们所遇到的问题与挑战，让人们更高效的解决它们。

艺术是探索性的，它将自己置入到危险的深渊中，艺术家大胆的探索新的艺术题材与风格，或者是艺术信念，异想天开，有时让人捉摸不透。设计则基于对生活的观察与推敲，在于不断地对解决方案的验证及改善。设计会以现有的模式为基础进行选择性的创新。

艺术是让人欣赏的，艺术品可以被人们欣赏、思考或者蔑视。一个好的艺术作品是来自于艺术家内心深处的艺术，是艺术家的自身的反映。设计是功能性的，它帮助人们解决相关的问题，帮助人们完成目标与任务。一个好的设计来自于设计师对用户深刻的观察与理解，它可以反映出使用者对现实的需求。

2. 不同的资料来源

艺术是一种自我表达的方式，所以艺术的内容来源完全取决于艺术家自身。作为一名艺术家，你的内容、数据以及灵感的来源可以是你自己（可以说成内在的）。而设计师关乎于使用，所以其内容源自于产品目标及其所服务的对象，作为一名设计师，你的设计内容必须来自多个不同的领域，这些来源都是外在的。

虽然设计会被认为是一种主观上的行为，但现实中随着我们对于设计的目标、内容来源及实现方式的理解的日益成熟，设计实践已经变得越来越客观。通常情况下，当设计以产品的形式提供到目标用户手中，我们便可以通过一系列的客观指标来判断设计的成功与否。而对于艺术来说，这种逻辑并不成立，艺术永远是主观行为，一件艺术品，有人喜欢它，还有人会不喜欢它。

3. 创意所扮演的的不同角色

创意在设计与艺术当中都扮演着重要的角色。好的设计不是单纯为了创意而创意，它只是解决问题、实现目标的手段。另一方面，艺术则可以为了追求创意而创意，因为独特性就是它的价值之一。设计师们不该因为方案本身的创意性和独特性而感到骄傲；真正值得骄傲的是你的创意能够帮助人们更好的解决问题。而艺术家们则完全有权利因为作品所体现出的独特创意而感到自豪。

同时，设计可以是个人和艺术。设计师为自己的设计注入了自己的经验和创造力，就像艺术家一样。许多设计师都运用视觉造型的一种方式，不仅提高了设计的功能的能力，但也提供了一个有吸引力的和美观的经验。我们不需要去寻找能找到艺术灵感的元素的美丽的设计。所以美学无疑在设计中扮演一个角色。